Attraversamento

di Elisabeth Sassi

Mettetevi (s)comodi

Testo conclusivo del laboratorio "Sguardi sul teatro"

Per sempre nella narrazione

Testo conclusivo del laboratorio "Sguardi sul teatro"

Il patto della rimembranza

Testo conclusivo del laboratorio "Sguardi sul teatro"

Proiezione sul futuro

Testo conclusivo del laboratorio "Sguardi sul teatro"

Laboratorio di critica teatrale

Introduzione, di Elisabeth Sassi

Allenare lo sguardo

Un esercizio a partire dagli oggetti di scena presenti nello spettacolo El pacto del olvido di Sergi Casero Nieto.

Esercizi di scomodità

Tre esercizi a partire da Kamikaze, spero che vada meglio dell'ultima volta, di Giulio Santolini e Daniele Boccardi

Collezionare spiragli

di Linda Jam

Immagine 1

Maschera bianca realizzata in cartapesta, a forma di gatto, con disegni fatti a pennarello in rosso, blu, arancione, azzurro, verde, viola, giallo e marrone.

Immagine 2

Matita pastello di marca Caran d’Ache, rivestita di rosso; lunghezza di circa 10 cm.

Immagine 3

Foglio A4 a quadretti ripiegato 3 volte. La pagina è coperta di scritta in penna biro blu.

Immagine 4

Acchiappasogni in legno flessibile e cotone, piume d’uccello e perline nere e marroni.

Immagine 5

Spezzone di pellicola negativa proveniente da una macchina fotografica analogica “Kodak”.

Immagine 6

Ventaglio senegalese.

Immagine 7

Involucro di carta con la grafia di mia nonna, all'interno un bottone rotondo in legno.

Immagine 8

Doppio specchio tascabile.

Immagine 9

Genevieve Makaping, Traiettorie di sguardi

Immagine 10

Centrino ricamato a mano.

Immagine 11

Strumento a sonagli in legno e metallo.

Immagine 12

Schiaccianoci in legno e metallo con noce.

Immagine 13

Un tram che si chiama Desiderio" di Tennessee Williams. Tempo immemore.

Immagine 15

Post-it con Panda. Regalo della dolce metà.

La Responsabilità di Raccontare: L'Incontro tra Tindaro Granata, Nicola Borghesi e Enrico Baraldi

Due percorsi artistici, due spettacoli differenti, un unico, fondamentale interrogativo: come si porta sul palco la storia di chi non ha la libertà di poterci andare da solo? Questo è il quesito che ha animato l'incontro, in un confronto tra gli artisti di "Vorrei una voce" e di "La zona blu", due lavorii lavori che indagano la questione etica del dare voce a chi non ce l'ha.

IL SUICIDIO ADOLESCENZIALE NON PUÒ PIÙ ESSERE UN TABÙ - Her e le due facce della fragilità di Naya Dedemailan

Domenica 24 ad Arzo, in corte Solari, Naya Dedemailan, drammaturga e performer di Her e le due facce della fragilità e Federica Giudici, direttrice della cooperativa Baobab attiva in Ticino, si sono confrontate sul tema del suicidio giovanile, perché ogni anno in Svizzera 1000 persone, il corrispettivo di 2 aerei intercontinentali pieni, di cui un’altissima percentuale è rappresentata da ragazzi, si tolgono la vita.

LA BAMBINA NUOVA DENTRO DI NOI

Marta Zotti porta ad Arzo “Ida e la bambina nuova”, una storia che, anche se pensata per un pubblico bambino, parla proprio a tutti. Infatti, c’è una bambina nuova dentro ognuno di noi che grida quello che a volte non riusciamo a dire e, mentre noi non troviamo le parole giuste, lei esplode in un fiume di parole senza riflettere sulle conseguenze.

Slow motion - Mondi che si attraversano

"Slow motion" è la restituzione di un laboratorio teatrale che ha coinvolto migranti e residenti, guidato dalla regista Magali Tosato. Lo spettacolo affronta temi come la quotidianità in un centro di accoglienza e la ricerca universale di un luogo da chiamare casa. Il progetto, sostenuto dalla Commissione federale della migrazione e da altri enti, si rivela un esempio potente di come il teatro possa diventare un ponte di connessione e un'occasione di crescita personale per tutti i partecipanti.

ERAVAMO TUTTI IN PERICOLO PRIMA E ORA, ANCORA DI PIU’

Nel pomeriggio del 1° novembre 1975 Pasolini rilasciò a Furio Colombo un'intervista di cui pensò anche il titolo: “Siamo tutti in pericolo”, il 23 agosto 2025 ad Arzo è andato in scena uno spettacolo con lo stesso titolo di e con Claudia Caldarano e Sandro Pivotti.

A volo d’angelo - Tra macerie e memorie, il Tour di un sopravvissuto

Si apre la XXV edizione del Festival internazionale di narrazione con "A volo d'angelo" di Federica Cottini con Michelangelo Canzi. Un potente monologo che attraversa i frammenti di vita di un sopravvissuto bosniaco alla guerra civile in ex-Jugoslavia; ponendo al contempo una riflessione sul potere della memoria in relazione al presente.

“Hamelin” – la magia delle storie

Uno spettacolo di Tonio de Nitto con il camaleontico Fabio Tinella incanta adulti e bambini creando un ponte tra il passato e il presente e ci ricorda l'importanza dell'arte in momenti bui.

“Un mostro di acciaio” mascherato da progresso

"Ilva Football Club" è la storia di una città, di una squadra di calcio, di una famiglia e, in un certo senso, di un Paese che ci piace pensare non esista più e, invece, rimane.

Un vento comune: teatro e anarchia

Durante l’incontro in Corte dei Miracoli si è parlato di teatro e di anarchia, ripercorrendo lo spettacolo «Umanità nova. Cronaca di una mancata rivoluzione» con Giuseppe Carullo, Cristiana Minasi ed Edy Zarro.

“Kakuma Fishing in the desert” - un nowhere, da qualche parte, mentre il mondo dorme.

È Shakespeare, it’s ok (?)

«Lei Lear», di Chiara Fenizi e Julieta Marocco (Muchas Gracias Teatro), parte dalla tragedia shakespeariana per interrogare il pubblico sulle storie che è abituato a vedere e sulla possibilità di riscriverle.

Come una specie di vertigine. Libertà e autodeterminazione tra Calvino e attualità

Come una specie di vertigine. Il Nano, Calvino, la libertà, di Mario Perrotta, ha aperto la ventiquattresima edizione del Festival internazionale di narrazione di Arzo. Poche ore prima di andare in scena, l’attore ha dialogato con Natalia Proserpi sul senso della sua riflessione sulla libertà, sui modi di scrivere teatro partendo dalla letteratura e sulle domande che hanno ispirato il monologo.

Inarrestabile è la notte

Al via la XXIV edizione del Festival internazionale di narrazione, tra viaggi nel tempo, nello spazio e riflessioni collettive

“Esercizi di fantastica” per volare con l’immaginazione

"Esercizi di fantastica" interpretato da Elisa Canessa, Federico Dimitri e Francesco Manenti è un manuale visivo e performativo che ricorda agli adulti di guardare il mondo con lo stupore incantato di un bambino e che incoraggia i bambini ad avventurarsi in una dimensione magica con gli occhi ben aperti.

“IO. NOI. GLI ALTRI”

“Posso iniziare?” Così si rivolge al pubblico Nicola Borghesi dal fondo della Corte Solari. Cammina in mezzo alle sedie, sale sul palco, li osserva uno per uno. Sono tante navi separate, non un mare nero compatto. Tanti “io” seduti lì, uno di fianco all’altro.

Cosa si dice, come lo si dice: Frosini e Timpano tra scrittura, forma e contenuti

In scena sabato sera con "Gli sposi. Romanian tragedy" e domenica pomeriggio con "Carne", Elvira Frosini e Daniele Timpano hanno incontrato il pubblico del Festival alla corte dei Miracoli, condividendo alcuni dettagli dei loro lavori e parlando, più in generale, di teatro e di narrazione.

La morbidezza dell’asfalto: resoconto dell’incontro «il teatro e il carcere»

Riflessione sull'incontro «Storie così grandi» e sugli spettacoli che, in questa edizione del Festival, portano in scena direttamente l'ambiente carcerario (in particolare House we left, Il colloquio e Sguardi a confronto)

“Che cos’è la drammaturgia oggi?”

Chicco Dossi e Simone Tudda, Nicola Borghesi della compagnia Kepler-452, Matteo Luoni e Alan Alpenfelt del progetto Luminanza sul palco della Corte dei Miracoli si sono confrontati con la fatidica domanda “che cos’è la drammaturgia oggi?” posta da Sofia Perissinotto. La drammaturgia può essere un veicolo a cui si ricorre per indagare un’ossessione e trasformarla in un testo, oppure un qualcosa di cui fidarsi e che va rispettato, oppure ancora una modalità per riflettere sulla barriera linguistica in una terra di confine.

«È tutto vero»: il mondo visto (quasi) dormendo

A dialogo con Vittorio Ondedei, che giovedì notte ha presentato lo spettacolo "Ho sonno. Il mondo ad occhi chiusi", un monologo liminare tra coscienza e incoscienza accompagnato dalle musiche di Giulio Escalona.

Vedersi di fronte

Al via la ventitreesima edizione del Festival Internazionale di Narrazione di Arzo

A dialogo con Irene Serini e Caterina Simonelli: “uno spettacolo in cui tutto è svelato.”

Sabato 20 agosto, nella Tenda Bianca, Irene Serini porta in scena Abracadabra – incantesimi di Mario Mieli [#studio3] in un continuo gioco tra dentro e fuori dalla vita del poeta, attivista, filosofo, attore. È rappresentata sia la difficile e profonda ricerca di Mieli sia quella dell’attrice in un sottile equilibrio tra le due personalità, dettato da momenti di vicinanza e di fusione.

Maniaci d'Amore: un teatro di desiderio, condivisione e comunicazione

Con lo spettacolo Siede la terra. Fenomenologia della pettegola, sabato 20, in compagnia di Luciana Maniaci (Teresa) e Franceso d’Amore (Clarice) siamo catapultati a Sciazzusazzu di Sopra. Un mondo in cui ci sono: i buoni e i cattivi, chi profuma e chi puzza, quelli che si comportano secondo le regole e chi invece va fuori dal tracciato, chi va elogiato e chi va condannato, chi è normale e chi è strano, etc.

Storie di uomini e topi

Alcune note scaturite dall’incontro tra la compagnia Usine Baug, autrice di «Topi. A vent’anni dal G8 di Genova 2001», Angelica Lepori, sociologa e parlamentare ticinese, e il pubblico del Festival Internazionale di Narrazione, incontro moderato e concluso con un’interessante rassegna bibliografica proprio dal presidente del Festival Marco Mona.

Laboratorio con Ireni Serini e Caterina Simonelli: "Qual è secondo voi la differenza tra maschi e femmine?"

Venerdì 19 agosto, nella palestra di Arzo, le registe, drammaturghe e attrici Irene Serini e Caterina Simonelli hanno tenuto il laboratorio per adulti/e EveryBody, rivolto in particolare a chi opera in ambito educativo. Quattro ore intense in cui sono state sviscerate individualmente, ma insieme nel gruppo, e sentite sulla pelle, attraverso il medium del corpo, delle tematiche fondamentali inerenti all’identità di genere.

«Dare qualche strumento per capire» : conversazione con Alessandro Sesti su Ionica

Andato in scena venerdì sera, «Ionica» di Alessandro Sesti racconta una storia di ‘ndrangheta e di giustizia da un punto di vista peculiare, ed è il frutto di un lavoro di ricerca sul campo che ha profondamente segnato l’attore: ne abbiamo discusso insieme per avere qualche dettaglio sull’origine dell’idea, su come è stato possibile realizzarla e sull’effetto che quell’esperienza diretta ha avuto sulla costruzione dello spettacolo.

"Più che teatro": dialogo con Nicole & Martin

Venerdì 19, della ventiduesima edizione del Festival, nella suggestiva tenda bianca all’entrata del paese, bambini, bambine e famiglie sono stati trasportati nel magico mondo agreste della Germania dell’est di Il pescatore e sua moglie. Sabato il pubblico viene catapultato nel mondo incantato del patrimonio slavo con Wassilissa. E ancora, domenica, con i Musicanti di Brema i piccoli spettatori e le piccole spettatrici seguono i suonatori in un viaggio fortemente simbolico fino alla città di Brema.

Deus est machina?

Nel pomeriggio di venerdì Laura Curino e Beatrice Marzorati, le due attrici in scena nello spettacolo «Big Data B&B», hanno incontrato il pubblico del Festival alla Corte dei Miracoli, con la mediazione della professoressa Roberta Carpani (Università Cattolica di Milano).
Oltre al tipo di lavoro intrapreso e alle numerose collaborazioni che si sono rese necessarie per affrontare un argomento di tale portata, si è parlato del senso del teatro, della commistione di linguaggi (tra scienza, latinorum e Goldoni) e di quanto sia sempre più facile – e divertente – fare i cattivi.

Che basta un colpo di vento per

Al via la ventiduesima edizione del Festival Internazionale di Narrazione di Arzo

Una parola, un’immagine

Con Marco D’Agostin, autore e interprete di «First Love», si è parlato anche di scambio culturale tra danza contemporanea e teatro di narrazione. In dialogo con Nunzia Tirelli, coreografa e danzatrice, un piccolo approfondimento sul rapporto tra voce e corpo, sul dialogo tra sport e creazione artistica e sulla relazione che si crea con il pubblico durante lo spettacolo.

La scimmia siamo noi

Sabato sera il pubblico del Festival ha avuto il piacere di ammirare «La Scimmia», una riflessione sulla natura umana mediata da un grottesco personaggio da commedia, un essere ibrido che ci porta a interrogarci sulle nostre scelte e sulla nostra – attiva o meno – partecipazione alla narrazione dominante. Alcune riflessioni sull’incontro tra Giuliana Musso, attrice e autrice dello spettacolo, e Sofia Perissinotto.

Un teatro all'ascolto

Avviato nel novembre del 2020 in collaborazione con il Telefono Amico Ticino e Grigioni Italiano, il progetto «Pronto? Io ci sono» della compagnia Grande Giro ha esordito al Festival di Narrazione, portando sul palco storie, esperienze e racconti legati alla nascita e all’attività del presidio telefonico 143. Un breve approfondimento, in conversazione con attore e attrici, sui metodi di lavoro e sul rapporto tra il teatro e la realtà.

Nel nome di quale padre?

Mario Perrotta, qualche ora prima di aprire la ventunesima edizione del Festival di Narrazione, ha dialogato con Laura Di Corcia per approfondire il lavoro di ricerca – non solo teatrale – che ha portato alla scrittura e alla messa in scena di «Nel nome del padre» e, dalla riflessione sulla genitorialità e sui rapporti sociali che la circondano, sono emersi molti sintomi di disfunzionalità (non solo individuali, anzi) e qualche sincero messaggio di speranza.

Incontrarsi su di un palco

Intervista agli attori che hanno portato in scena Thioro. Un cappuccetto rosso senegalese, una coproduzione Teatro delle Albe, Ravenna Teatro, Accademia Perduta, Romagna Teatri, Ker Théatre Mandiaye N'Diaye

Raccontare «rimanendo sul confine»

Intervista con Stefano Beghi e Marco Prestigiacomo, voce e musica di due spettacoli – Rimanendo sul confine. Ovvero: la volta che rincorsi il fante di cuori e Simplon (Produzione KaraKorum teatro) – ospiti alla ventesima edizione del Festival.

Storia di una ragazza eccezionale

Intervista a Monica Ceccardi a proposito de Il taccuino di Simone Weil, spettacolo preserale andato in scena ieri al cortile della Contessa.

Le Clarisse che potremmo essere

Intervista a Marta Cuscunà e Marco Rogante su La semplicità ingannata, andato in scena ieri sera alla Cava Broccatello.

Questa è la bella vita che ho fatto

Una trilogia chiamata Terra Matta. Una voce, una sedia. Stefano Panzeri sulla scena non ha nient’altro, perché il resto è riempito dalla storia di Vincenzo Rabito, un bracciante siciliano semianalfabeta, autore di un’autobiografia tanto lunga e intensa da essere divisa in tre momenti (1899 – 1918; 1918 – 1943; 1943 – 1968).

L’idea un po’ scanzonata di fare il cantastorie

Dopo lo spettacolo l’attore ci ha raccontato un po’ di quello che sta dietro «Transumanze»: le passioni, gli intenti, le ricerche da cui nasce questo spettacolo.

«Io mi rinasco»

Abbiamo fatto una chiacchierata con le cinque voci – quelle di Francesca Cecala, Miriam Gotti, Barbara Menegardo, Ilaria Pezzara, Swewa Schneider – protagoniste di Piccolo canto di resurrezione, della compagnia Associazioni Musicali si cresce, andato in scena ieri sera all’OSC di Mendrisio. Si è cercato di capire come è nato lo spettacolo, che importanza ha il canto e perché l’urgenza di parlare oggi di resurrezione.

A suon di violoncelli

Una breve intervista con Milo Ferrazzini, uno dei membri del gruppo TheXcellos

Conferenza stampa

Questa mattina alle 11:00 si è tenuta a Mendrisio la conferenza stampa del nostro Festival, un incontro che ha l’obiettivo di dare un’idea di quello che accadrà da giovedì 30 agosto a domenica 2 settembre ad Arzo.